Del 30 de agosto al 10 de septiembre 2023
PerformCZECH
Escena checa contemporánea.
El Museo Universitario del Chopo en colaboración con la iniciativa PerformCZECH presenta tres propuestas de la escena alternativa y experimental de República Checa, en el ámbito del arte inmersivo, teatro de objetos y medios, así como escenografía expandida. Las piezas que integran esta muestra son: Insider, Reality Surfing y Rain Dance
Las actividades de PerformCZECH están coordinadas por el Departamento de Cooperación Internacional del Instituto de Artes y Teatro (ATI), como una organización financiada por el Estado y fundada por el Ministerio de Cultura de la República Checa. En esta ocasión el ATI colabora con dos plataformas de producción independientes y esenciales para el desarrollo de propuestas experimentales en República Checa: MOTUS-Alfred ve dvoře y TERÉN–pole performativního umění, ambas ocupan un lugar importante en el mapa del teatro y del arte interdisciplinar. Asimismo, cuenta con el apoyo financiero de la Unión Europea a través del Plan de Recuperación Checo y el Ministerio de Cultura de la República Checa.
Programa:
Conversatorios
-Acercamiento a la escena actual de República Checa desde las propuestas Insider y Reality Surfing.
Participan: Cristina Maldonado, Isabela Juchniewicz, Keya Singh, Marian Mancilla, Diana Cruz, Světlana Silič, Maryia Komarova, Anna Romanovay Gabriel Yépez.
Miércoles 30 de agosto, 17:00 h
Foro del Dinosaurio. Entrada libre
Transmisión a través de Facebook Live y canal de YouTube del museo
-Panorama de la puesta en escena checa y contexto de la obra Rain Dance
Participan: Cristina Maldonado, Tomáš Procházka, Jan Kalivoda y Jan Dörner
Miércoles 6 de septiembre, 17:00 h
Foro del Dinosaurio. Entrada libre
Transmisión a través de Facebook Live y canal de YouTube del museo
Insider
Colectivo Las Insiders
Performance que emplea video inmersivo y tecnología de realidad virtual (VR),para navegar en el filo de la realidad física y virtual, el cual juega con la percepción y la sensación de estar presente. Es una experiencia sensorial que utiliza la combinación de paisajes táctiles y video inmersivo para crear realidades paralelas que desafían el proceso de cognición y configuración de la forma en que el individuo utiliza sus sentidos para relacionarse con la realidad inmediata.
Cada espectador puede explorar la pieza como prefiera, y así crear una manera particular de investigar y experimentar este entorno propuesto. Podrá observarse a sí mismo para entender cómo es que la presencia del otro nos cambia y, al estar juntos, nos afectamos mutuamente, transformando la experiencia que tenemos del mundo.
Insider utiliza video inmersivo y tecnología de pantalla VR y se creó en el entorno de la plataforma TERÉN. Está inspirada en la teoría fenomenológica de Matthew Ratcliff La Sensación/Sentimiento de Ser/Estar (The Feeling of Being), y en fenómenos científicos que tienen que ver con la identificación de la corporeización como la ilusión de La mano de goma (Rubber-Hand Illusion), miembros fantasma (Phantom Limb) y neuronas espejo.
Activaciones
Estreno: viernes 1 de septiembre 2023, 14:45 y 16:15 h
Sábados y domingos del 2 al 10 de septiembre 2023
11:45, 13:15, 14:45 y 16:15 h
Costo: $100; estudiantes, maestros e INAPAM: $50
A partir de18 años.
Duración: 75 minutos
Cupo limitado
Piso 1
Únicamente venta en línea
Es indispensable ser puntual. Una vez iniciada la actividad, no se permitirá el acceso.
Importante: No se recomienda el uso de los visores de realidad virtual a personas embarazadas, con anomalías significativas de la vista, que hayan presentado síntomas epilépticos o trastornos psiquiátricos y fobias; a quienes padecen una afección cardíaca u otra condición médica importante. Algunas personas pueden presentar mareos, desorientación, dolor de cabeza y desequilibrio aún horas después de haber usado los visores.
Durante la función de Insider, las personas que participan están acompañadas, son supervisadas para el correcto uso del equipo y permanecen la mayor parte del tiempo sentadas o acostadas. El visor sí se puede adaptar en caso de utilizar lentes con graduación.
Dirección: Cristina Maldonado*
Investigación y creación: Cristina Maldonado, Eva Rosemarijn, Lea Kukovičič y Keya Singh.
Performers: Isabela Juchniewicz, Keya Singh, Cristina Maldonado, Marian Mancilla, Minerva Hernández y Diana Cruz.
Asesoría dramatúrgica: Sodja Lotker
Asesoría dramatúrgica y antropológica: Fernanda Eugenio
Asesor técnico: Pascal Silondi
Objetos: Isabela Juchniewicz
Impresión 3D: William Holmes
Producción: Terén—Pole performativního umění, Sona Borodáčová
*Este proyecto es parte de la serie The Stranger Gets a Gift, de Cristina Maldonado
Agradecimiento: Maria Cavina y Jedefrau.org
Proyecto creado con el apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (FONCA)
Reality Surfing
PYL. Colectivo independiente
Performance visual no narrativo que propone experimentar un modelo alternativo de coexistencia entre personas y entes inanimados. Se descubrirán nuevas relaciones entre los objetos cotidianos, a través de su materialidad y su presencia en un espacio donde adquieren un valor equivalente a la presencia de un cuerpo humano. Las autoras invitan al espectador a olvidarse de lógicas racionales y a surfear una nueva realidad creada en colaboración con esponjas, naranjas, máquinas, fantasmas y otras especies inesperadas.
La escenografía de la pieza comprende un sistema que existe y funciona por derecho propio: sirve y a su vez requiere de un servicio; absorbe y desencadena. Cada persona crea un pequeño mundo con las cosas y el conocimiento que está a su alcance, a través del uso de fragmentos de la realidad aleatorios como piedras para construir un muro contra el viento. Cuando cae el muro, hay un paisaje vaporoso que articula, a partir de las piezas colapsadas, una nueva criatura. A partir de ahí se navega con una caja de cartón, con la aleta de un delfín, en los términos de otra realidad.
Sábado 2 de septiembre de 2023, 19:00 h
Domingo 3 septiembre de 2023, 18:00 h
Espacio Underground
Costo: $100; estudiantes, maestros e INAPAM: $50
Actividad para niños, niñas, adolescentes y adultos.
Duración: 60 minutos
Compañía: PYL Collective
Autores: Světlana Silich, Maryia Komarova, Anna Romanova, Theresa Schrezenmeir.
Performers: Světlana Silič, Maryia Kamarova.
Música: Theresa Schrezenmeir.
Asesoría en dramaturgia: Cristina Maldonado.
Producción: Motus, z.s., Alfred ve dvoře, Terén—Pole performativního umění.
Agradecimientos: Sodja Zupanc-Lotker, Tomáš Procházka, Lukáš Jiřička, Judita Císařová, Andrey Dabrakou, Michal Mitro, CEDIT.
Apoyo: Hlavní město Praha, Ministerstvo kultury České republiky, statutární město Brno, Státní fond kultury České republiky, MČ Praha 7 / Art District 7, DAMU.Este proyecto es una coproducción de MOTUS – Alfred ve dvoře y Terén.Fotografía: Martin Špelda, Alfred ve dvoře
Rain Dance
Handa Gote. Colectivo independiente
Es una comedia negra -ritual- hágalo usted mismo, en la que tres autoproclamados profetas intentan salvar al mundo realizando una serie de rituales desesperados y absurdos que conllevan a la destrucción de objetos, equipos electrónicos y, especialmente, de sí mismos.
La pieza utilizó la palabra selfie dos años antes de que el término se convirtiera en la palabra del año, como un homenaje a los dibujos animados rusos marginales de los años setenta. La popularidad mundial de la palabra selfie ha sido el único logro mágico de este ritual hasta el momento. Performance completamente análogo, se considera a sí mismo relevante porque señala muchos de los problemas existentes en el mundo, a la vez que intenta recomponerlo, ya sea usando magia negra o haciendo tintinear un triángulo.
Sábado 9 de septiembre de 2023, 19:00 h
Domingo 10 de septiembre de 2023,18:00 h
Costo: $100; estudiantes, maestros e INAPAM: $50
Foro del Dinosaurio
Compañía: Handa Gote
Autores: Jan Dörner, Robert Smolík, Tomáš Procházka y Veronika Švábová.
Performers: Jan Dörner, Jan Kalivoda y Tomáš Procházka.
Producción: Jedefrau.org
Agradecimientos: Alain Kerriou
Apoyado por: Hlavní město Praha, Ministerio de Cultura de la República Checa.
Semblanzas
Las Insiders. Surgen del encuentro entre mujeres artistas jóvenes interesadas en las áreas de intermedia y nuevas dramaturgias convocadas por Cristina Maldonado que se formaron, especializaron y graduaron en las universidades checas donde Maldonado ejercía su labor como docente. Esta agrupación es parte del fenómeno cosmopolita de Praga donde convergen estudiantes de todas las latitudes y que permanecen en la ciudad durante y después de sus estudios de licenciatura y posgrados. Actualmente ejercen su profesión artística en diferentes países y ámbitos, cada una contribuye a la evolución del proyecto de manera presencial o virtual. El colectivo de mujeres crece en esta edición en español con Diana Cruz y Marian Mancilla, ambas interesadas en dramaturgias nuevas y el arte como experiencia de vida.
Keya Singh(India). Artista intermedial especializada en video y performance, interesada en el significado de autopresentación.
Eva Rosemarijn (Noruega, Países Bajos). Investiga, junto a su compañía de teatro Teater Leikhus, espectáculos contemporáneos entendidos como una experiencia centrada en la presencia del público.
Lea Kukovičič (Eslovenia). Dramaturga y creadora de teatro conceptual, su trabajo se relaciona también con las artes visuales. Le interesa cómo el arte influye en la sociedad.
Isa Juchniewicz (Polonia). Artista intermedial interesada en nuevos medios telemáticos. Realiza colaboraciones artísticas, a través del performance, la investigación y la enseñanza.
Lamija Čehajić (Bosnia y Herzegovina). Realiza investigaciones artísticas relacionadas con el feminismo. Le interesa la relación cuerpo/paisaje como geología de la presencia y la pertenencia.
Diana Cruz. Diseñadora gráfica especializada en medios audiovisuales, interesada en dramaturgias nuevas a través de diferentes medios. Busca crear experiencias de percepción que lleven al público a descubrir nuevas formas narrativas, a través del juego entre lo que el cuerpo siente y la mente percibe.
Marian Mancilla. Creadora escénica. Utiliza los medios que tiene a su alcance (teatro, danza, video, escritura, feminismo) para crear proyectos colaborativos y ejercicios que permitan hacer del acto performativo/artístico una potencia en la vida cotidiana, y viceversa. Le interesa lo pequeño, el atrevimiento ordinario, lo no espectacular.
Cristina Maldonado (México/Republica Checa). Artista intermedial cuya práctica se nutre de la realidad mixta, arte inmersivo, participativo y relacional, cine expandido y en vivo, performance y teatro experimental. Está interesada en las implicaciones de la mediación, la corporeización y la figura del “otro” o el desconocido en medios audiovisuales. Ha presentado obra y realizado residencias y colaboraciones en América Latina, Europa Central y del Este. Actualmente es artista asociada de la Plataforma Europea In-Situ. Miembro del Sistema Nacional de Creadores del Arte del SACPC (antes FONCA). En el transcurso de la última década ha sido mentora y profesora de la Maestría en Dirección de Teatro Alternativo y de Objeto, en la Academia de Artes Escénicas de Praga (KALD/DAMU) y en la Licenciatura en Bellas Artes, en la Escuela de Artes y Diseño de la Universidad de la Ciudad de Praga (PCU).
PYL (Světlana Silič, Maryia Komarova, Anna Romanova, Theresa Schrezenmeir)
Colectivo internacional de mujeres artistas que trabajan juntas en el campo del teatro posdramático, las artes visuales, el sonido y los interludios. Su práctica explora los límites de la percepción antropocéntrica en diálogo con objetos e intentos irónicos de captar eventos no humanos. Aplicando métodos DIY, reciclaje y principios de compilación, el grupo desarrolla un lenguaje visual propio que expande los significados de la escenografía mucho más allá de los límites del escenario teatral.
Sus obras modifican los códigos culturales, los contextos y los orígenes de las cosas ordinarias, al tiempo que transforman objetos en seres y seres en objetos. La sensibilidad por la vida cotidiana, el compartir momentos y experiencias personales de forma no lineal y lúdica. Publicaron el Manifiesto de la escenografía sin fronteras, en la revista profesional CEDIT, editada por el Centro de Teatro Experimental, creada en la Academia de Artes Escénicas de Praga como parte del proyecto Reality Surfing.
Handa Gote. Colectivo independiente que experimenta con dramaturgias. Incorpora elementos no teatrales a su trabajo y desarrolla su propio concepto de lo que es teatro post-dramático y post-espectacular. Su obra está inspirada en la ciencia y la tecnología. Realiza una investigación continua sobre el habla teatral, trabajo de laboratorio en el ámbito del sonido y el diseño de luces, a la vez, cuestiona estas disciplinas.
Se interesa en formas no lineales de contar y aplicar la experiencia de la música y las artes visuales contemporáneas en el teatro. Gran parte de su trabajo creativo consiste en la apropiación de tecnologías, antiguas y obsoletas, así como las más modernas. En la mayoría de sus proyectos utilizan la arqueología de medios y del teatro documental. Todas sus producciones se relacionan de alguna manera con la muerte, la memoria, las cosas olvidadas y desaparecidas, los fenómenos y las costumbres. Handa Gote es un proyecto-laboratorio de arte interdisciplinario que combina enfoques modernos y tradicionales con una visión del arte de espíritu libre.
Reality Surfing
Insider
Rain Dance
En colaboración con:
